Crypt of Kerberos - Las demos (1991-1992)

Crypt of Kerberos son conocidos por su disco World of Myths, para muchos una obra maestra del death progresivo/melódico. Por eso y por ser la cuna de otros grupos muy exitosos, principalmente Pain of Salvation, pero también otros de diversa índole como los ambientales Arcana.

Pero en realidad, los suecos empezaron con un sonido profundamente grave y aplastante, de tempos medios y lentos, muy propio del underground de entonces y sin ninguna pretensión técnica. El sonido puede describirse como una mezcla de los riffs de Bolt Thrower con el aire místico y cavernoso de los grupos escandinavos; a mí, personalmente, me suena más a obra finesa que sueca.

Mangled Torsos (extraña obra de death metal alemán)

Mangled Torsos nacen en Alemania en 1991. Se sabe poco sobre el grupo en sí y es complicado entender del todo sus premisas, más allá de hacer música siniestra y visceral para oscuro deleite. No es un grupo que entre fácil ni que esté hecho para todos los gustos; tampoco es demasiado constante en su calidad. Su estilo único y profundamente atmosférico reúne elementos de death doom cavernoso, rock, goregrind, death clásico, momentos más melódicos y pasajes tranquilos influenciados por Paradise Lost... pero sonando a la vez muy aparte de todo lo que se ha hecho en esos terrenos y en cualquier otro. En su corta carrera alcanzaron a publicar dos demos (siendo la segunda de ellas, Anatomia Reformata, un objeto de alta codicia) y dos álbumes, de los que el debut, Drawings of the Dead, representa el mejor legado de la banda y el principal objeto de análisis de su sonido.

Don Sugarcane Harris (violinista de rock y prog)

Una figura importante en cuanto a la fuerte presencia del violín en el mundo progresivo de los 70, es la de Don "Sugarcane" Harris. Comenzó tocando, además del violín, el bajo y la guitarra, y sus inicios de carrera a mediados de los 50, habiendo creado con su dúo Don & Dewey grandes clásicos del rock and roll como I'm Leavin' it Up to You, no fueron tan exitosos como prometían la calidad del material o la talla de artistas colaboradores como Earl Palmer y el propio Little Richard. Pero a finales de los 60, abandonó el dúo y se vio inmerso en la órbita de artistas tan transgresores como The Bluesbreakers o The Mothers of Invention, grabando de hecho en álbumes de sobrado renombre e influencia como Hot Rats (total, ná). Sus dotes de virtuosismo y variedad quedan plasmadas en multitud de discos, de los que voy a rescatar el enorme directo llamado Sugarcane's got the Blues.

Sante Palumbo / Sway (jazz fusion italiano, 1973)

No sé mucho sobre Sante Palumbo. Aparte de esta pequeña biografía en italiano que acabo de encontrar, solamente sé que es italiano y que goza de un talento enorme al piano, tanto en música clásica como en el jazz. Su carrera, estoy seguro, es prolífica e interesante y, sin embargo, muy poco material ha perdurado hasta nuestros días, por no decir casi nada. Por suerte, una ínfima parte de ese material ha llegado a mis oídos en un breve proyecto de notoria calidad llamado Sway.

Bootlegs: Santana, Tanglewood Lenox, 1970

(Primera entrada de lo que será una selección de grandes bootlegs de la historia de la música moderna).

Aunque el asombroso material en directo de los jóvenes Santana no escasea precisamente, hay veces que X o Y bolo fueron tan súmamente buenos que merece la pena molestarse en escuchar otra bootleg más. Este directo de 1970 está muy bien documentado, pues se trata nada menos que de una presentación en vivo propiciada por Bill Graham que fue grabada completamente en vídeo. La grabación entera está disponible en youtube.

                   

Seized (extinta mole canadiense, sludge devastador a tres bajos)

Siendo el sludge un estilo especialmente propicio para los bajos aplastantes, obscenos e inmensamente gruesos, es raro que la propuesta de los canadienses Seized, activos durante la segunda mitad de los 90, aún resulte única casi veinte años después. Todo el bloque de riffs y pesadez viene despachado por un número variable de bajos, hasta tres de golpe. Por supuesto, encontramos más ejemplos de formaciones en estos géneros que prescinden de las seis cuerdas. Pero Seized, en su corta vida, se desmarca estilísticamente con un sonido muy particular.